文｜李欣媛

编辑｜赵普通

一部长达3个小时的，国外历史人物传记类电影，上映一周能拿到2.5亿票房实正在令人不测。不过，如果是诺兰的作品，那么一切又变得合理起来。

踩着暑期档的尾巴，《奥本海默》8月30日正在内地上映。固然无法吃到档期的红利，却正好躲开了激烈的合作。

早正在海外市场上映一个月的《奥本海默》，如今累计票房已有8.8亿美元，成为影史第二部破8亿美元的R级片，这也是诺兰导演生涯票房第二高的作品。北美市场的火热持续到了大陆市场。上映三天票房破亿，豆瓣评分从8.7上涨到8.9，正在排片低于《孤注一抛》的情况下，连续4天夺得票房日冠，猫眼最后预测票房上涨到了4.18亿。

数据来源：猫眼专业版

社交平台上关于《奥本海默》的议论不断正在活跃，从对非线形道事解读到对故事背景科普，电影满脚了一切社交媒体的内容二次创作。上映第四天，百度指数高达361917，高于2020年《信条》峰值指数294194。

只需正在国内上映，诺兰的电影总会揭起一波议论热潮，这样的“礼逢”少有发生正在其它外国导演身上。即便是国内票房最高的罗素兄弟，观众对漫威超级豪杰的兴味远高于他们；缔造3D市场的卡梅隆，观众更倾向于赞赏和分析技术；唯独诺兰，观众不只正在议论电影的方方面面，还正在试图分析和定义他。

从1998年《跟随》开始算起，正在二十多年的时间里，观众几轮迭代，如今当我们再次议论诺兰，我们到底正在议论什么？

《回忆碎片》 图片来源：豆瓣

制造迷惑

《奥本海默》是诺兰的第12部长片，也是他执导生涯中最长的一部电影、第一部非虚拟的历史人物传记类电影。

正在两到三年一部新片的创作节拍下，53岁的诺兰照旧保持着兴旺的创作精力和创新认识，纵观他的作品能够发觉，他几乎很少踏入反复的题材。《星际穿越》的宇宙黑洞，《蝙蝠侠三部曲》的超级豪杰，每一次尝试都大胆新鲜。

《星际穿越》《蝙蝠侠：黑暗骑士兴起》 

图片来源：豆瓣

正在诺兰的电影里，“非线性道事”总会出现。一切故事都被剪辑或道事结构切割成碎片，然后交错拼接，最后还原成一个语沉心长的答案。这种结构上的繁复，大多数导演避之不及，由于它很容易给观众形成迷惑，但是诺兰一直坚持制造迷惑。

迷惑固然复杂，却具有巨大的解读空间。这既满脚了诺兰念要的深层次表达，也让观众有了考虑的遐念。《盗梦空间》里陀螺有没有倒下，《蝙蝠侠：黑暗骑士兴起》里韦恩有没有死去，这些都成了诺兰与观众跨越时空妨碍的精神互动。

《盗梦空间》 图片来源：豆瓣

诺兰将电影塑形成了一个“智力玩具”，给予观众恰到好处的智识自卑感，同时，又为故事注入必定人性哲念，带来一种高阶怀念的满脚感。这套跨越各个题材建立的非线性谜语道事，打破了长久以来好莱坞的保守套路，也击中了中国的观众。

如果道李安是靠着绝对感性，用人类共情打通东西方情感隔阂，那诺兰就是靠着绝对理性，用科教魅力勾连起东西方怀念差异。

2010年，《阿凡达》带给了中国观众好莱坞技术层面的震动，《盗梦空间》又进行了一次故事内容的冲击。那一年，内地电影市场年度总票房初次破百亿。

《盗梦空间》 图片来源：豆瓣

好莱坞的视觉奇观被国内观众认同不难，但靠着高音讯量的故事得到国内观众认同实属不易。

《盗梦空间》之后，诺兰电影独树一帜的“高级感”逐渐脱离了小众影迷圈层，迈入大众视野，电影影响力随着影迷群体的口碑扩散成为了市场共识。

正在豆瓣TOP250里，诺兰电影有6部电影位列其中，其中，《星际穿越》《盗梦空间》位居TOP10。

来源：豆瓣

独有的迷影文化与风格特征，让诺兰正在中国有了一群忠实的影迷群体，知乎、B站、豆瓣等平台，对于诺兰的议论常常是带有诺兰个人风格的电影总结和追捧。正在豆瓣，诺兰的影人页有25万关心人数，遥遥领先第二位的昆汀16万人次。

正在互联网的发展之下，诺兰粉丝的声量也正在不断扩大。2017年，吴京的《战狼2》拿下55亿票房，不久后《敦刻尔克》上映，诺兰来华宣传，一个电影论坛约请两人对道，音讯一出惹起巨大争议，双方粉丝骂战不戚，最后吴京公布因“路程冲突”不参加论坛，事情才算结束；同时期的电影宣传活动，诺兰参与《十三邀 第二季》节目录制，对许知远的发问，诺兰粉丝并不满意。

来源：《十三邀》官方微博

如今，时隔六年来华宣传，“诺兰狂热”仍正在。8月22日，诺兰山西首映礼正在环球影城举行，当日登上热搜榜，猫眼念看新增19863人。

山西首映礼窄长的红毯上，诺兰跟围栏外的影迷们羞怯又亲切地互动。正在很多场合，诺兰都表达过观众的主要性，正在他看来，观众是电影的一部分。

区别于部分导演，诺兰自我表达的感性总是屈从于电影艺术的理性判断。正在《南方周末》一篇名为《对话诺兰：奥本海默，“有史以来最主要的故事之一”》的采访中，诺兰提到，“我的电影，远比大家念的更关心制作实务。我真心觉得本人比较像职人而非艺术家，我不是假装谦虚才这么道。”

缔造神位

从《阿凡达》正在全世界范畴内刮起3D狂潮，到网飞席卷而来的流媒体大势，面对电影产业这几年的波动变化，很多采访都会问到诺兰，会不会选择流媒体，会不会选择数字摄像机。

诺兰的回答没变过，没有考虑。

作为最负盛名的胶片控，诺兰对胶片的热爱是难以设念的，演员约瑟夫·高登·莱斯特曾正在一个节目里道过，诺兰的钱包里都装着胶片。

一个永世正在电影上冒夷的人，却又矛盾地极其守旧：不用智能手机；不用第二导演团队；拒绝补拍；坚持实拍。

《奥本海默》拍摄现场 图片来源：豆瓣

拍《星际穿越》提早一年种下一片500英亩的玉米田；拍《蝙蝠侠：黑暗骑士》炸了一栋楼；拍《信条》炸了一架波音747飞机。这次拍摄《奥本海默》，片中的核爆场景，诺兰还是没用CG，而是和视觉特效总监用了几个月的时间进行技术试验，对爆炸成效不同的爆炸物进行了微观拍摄。

而这样煞费苦心的镜头，诺兰没有选择放大和加沉，只是截取部分，充当合适的背景，保证奇观化的场景不至于喧宾夺主。

诺兰对电影的捍卫，忠实且果断。2020年，长期合作的华纳公布受疫情影响，17部电影将流媒体发行，诺兰公开表示抗议不满，转身以院线上映为条件与各大电影公司会道，最终决定与环球合作《奥本海默》。

正在韩国宣传《奥本海默》时，诺兰正在一档韩国综艺里提到，他为什么如此坚定请求电影正在影院上映，“对我来道，影院观影的真正本质，是把人阅读小道带来的主观体验与观众观影共鸣相联合，没有其他媒介能够将两者结合起来，这是影院观影特有的主要要素。”

来源：b站up主 畫外音voice_over_

结实的电影技艺以及庞大的影迷群体，让诺兰能够熟能生巧地合作好莱坞巨星，也具有必定的话语资本与好莱坞大厂进行会道。正在《综艺》的一次采访中，华纳联合总裁迈克尔·德·卢卡表示，仍旧期视诺兰能够回归华纳。

能够看出，诺兰正在好莱坞获得了少有的“特权”，能够自由决定本人作品的商业性与艺术性，也正因如此，他被外界称为“好莱坞最后一位电影作者”。

但正在这个乐于造神与弑神的时代，诺兰并不安全。

早期互联网影迷圈层文化所构造的诺兰“金身”，随着互联网发展，粉丝基数的扩大，以及电影文化的变化，逐渐剥落。2014年《星际穿越》后，作品相关争议开始出现，更是正在2020年的《信条》达到了顶峰，Metacritic评分初次低到70分以下，烂番茄评分也初次低到了69%，正在中国也不例外，豆瓣评分7.6，是诺兰作品豆瓣评分最低的一部。媒体和观众的双沉否定，让诺兰第一次逢逢口碑危机。

《信条》 图片来源：豆瓣

《信条》所带来的口碑危机，无法决定和定义诺兰之后的电影生涯，但是也不得不承认，长期以来藏匿正在他电影中的问题，正在时代风潮激烈审判下显得刺眼起来。

走向大众

“诺兰景象”的狂热到冷却，跟电影市场的变化有着不可分割的关系。

早期中国电影市场并没有完整商业化，电影等文化消耗主要聚集正在一二线城市中产阶级家庭，而诺兰电影本身的烧脑悬疑和哲教考虑的特性，符合这类群体的精英审美，长久以来，“诺兰景象”形成了一种独特的文化习气。

观察诺兰电影正在内地市场的表现能够发觉，票房占比中一二线城市是绝对主力。艺恩数据显现，2010年《盗梦空间》的一二线城市票房占比达到了85.3%，这种大比例的情况到了2017年的《敦刻尔克》照旧没变，一二线城市票房占比73.6%。

诺兰电影能够给予影迷群体内容的满脚感，却也由于较高的观影门槛，阻挠了更多的普通用户。随着电影市场的不断扩大，普通观众开始决定一部电影最后的成绩，下沉市场变得主要起来。

近些年取得不错成绩的引进片都得益于下沉市场。去年暑期档票房季军《侏罗纪世界3》10.59亿的票房中，51.6%都是来自于三四线城市。

《侏罗纪世界3》 图片来源：豆瓣

正由于如此，《奥本海默》决定有所举动，慢慢开展下沉市场的宣发活动。一方面，照当到之前的精英群体，选择正在山西山西两座一线城市进行首映礼活动，参与一些保守媒体采访，另一方面，《奥本海默》进行必定程度的短视频营销，诺兰与几位B站UP主进行交换，正在环球影画抖音号发布电影相关物料。

固然，目前短视频宣发套路仍然陈旧，无法开辟出新念绪，触及到更广泛的普通观众，但是得益于短视频的传播力，诺兰相关片段正在二创中慢慢有了必定话题度。由于诺兰正在各种场合大赞男主基里安·墨菲，粉丝戏称“爱莲道”，相关CP剪辑正在这段时间沉新有了热度。一套组合拳下来，《奥本海默》的三四线城市票房超过了40%。

不过，《奥本海默》热度的扩大，也让更多人发觉了问题。长久以来诺兰电影里对女性角色的忽视，以及缺少对女性故事的发掘，正在当下性别认识兴起的时代，显得愈加明显。电影教者戴锦华曾批评到，诺兰的作品就是“男人回家的故事”，“一直聚焦于某位照当着创伤、缺憾、妨碍、疾患的男主人公，道写男主人公的某种挣扎，尝试经过这种极端个人的故事去触碰某种社会寓行。”

正在《奥本海默》相关话题议论里，诺兰忽视女性科教家的事情，网友也表达了不满，微博热搜出现话题“奥本海默中没有提到的女科教家们”。面对市场的变化，诺兰需求留意到除了电影的创新，可能还有新的社会念潮出现。

性别议题上诺兰滞后，但正在时代议题上，诺兰总是具有一种“前瞻性”，让他的电影成为“预行”。

《蝙蝠侠：黑暗骑士》上映后的恐怖主义，《信条》上映后俄黑和平迸发，《奥本海默》这次更是切中了核危机。诺兰开始写《奥本海默》的剧本时，儿子道现正在没人担心这个了，但是上映后，世界变了，儿子不再道了。

制作周期几年的作品，无法对当下的社会情绪和社会事件担任，但是诺兰的观察和考虑，判断和迷惑总会让他的作品与现实进行必然的触碰。

对时代情绪无意为之的精准判断，很大程度上来自于诺兰的“悲观”。诺兰成长于新好莱坞电影兴盛发展的时期，同时也是美苏冷战和越战后期，风起云涌的社会念潮大量出现，周围充斥着岌岌可危的快乐。

这种时代焦虑和生存危机根植于诺兰的大部分作品之中，正在这次的《奥本海默》这种恐惧变得愈加赤裸。奥本海默的人生面临几沉悲剧束缚，为了解救人类需求先制造出毁灭人类的原子弹，为了造原子弹正在政治斗争中被凌辱利用，人物的悲剧性贯穿一直。

《奥本海默》 图片来源：豆瓣

诺兰正在多个场合表达了对《奥本海默》的满意，称它为本人创作生涯的巅峰之作。某种程度上来道，诺兰从对时间固执的跟随，变成了对时代沉沉的考虑。

烧脑悬疑所培养的“高级感”已然成为陈旧的标签，对时代情绪描绘所形成的“认同感”正正在成为诺兰电影新的标签。

大概诺兰清楚电影环境的变化是巨大的，所以他一直正在开辟电影的认知与边界，这种求变心态让诺兰近些年作品变化极其明显。这种变化之下，“诺兰景象”也当随之改变，这离不开诺兰，当然，还有他的影迷们。

前不久烂番茄发起一个票选活动，由网友抛票谁是25年以来最佳导演，诺兰得到了第一。只可惜，活动没有奖杯。