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反转悬疑,扑朔迷离 | 故事人:专访《一个和四个》导演久美成列

行业资讯 / 2023-11-09


流光溢彩,致敬影人。


多年来,国产影视内容诞生了众多优秀作品,而藏匿于作品背后的操盘手们,身上又有怎样的出色故事?为了充分发掘台前幕后的出色故事,记录艺术创作的难忘霎时,导演帮特地推出【故事人系列专访】,正在漫漫长河中发掘大国影人,觅觅那些有故事的创作者,从中探求影视艺术的发展之道。


本篇为专题第6篇,导演帮对话导演久美成列,聊了聊正正在热映的电影《一个和四个》的创作故事。


自2005年《静静的嘛呢石》起,藏地电影便以一种全新的面貌走入了公众的视野,形成了一股藏地电影的创作热潮。正在这一过程中,出现出了包括万玛才旦、松太加和拉华加正在内的主要藏族导演,万玛才旦之子久美成列也初执导筒,拍摄出了其首部藏地电影《一个和四个》。


这部由侯克明担任总监制、万玛才旦监制,金巴、王铮、更旦等主演的影片正在第16届FIRST青年电影展上获得了最佳剧情长片、最佳导演、最佳演员三个奖项。影片还未正式上映,便让观众十分期待。



这部正在雪原上拍摄的影片,究竟讲述了一个什么样的故事?久美成列的风格能否因循了其父万玛才旦?


影片改编自藏族作家江洋才让的同名小道,久美成列对这则故事的归纳带着专属于95后导演新颖、生猛的气味。正在雪原上的林中小屋,一位护林员平静的生活里闯入了一桩荒野遁杀案。真相扑朔迷离,行语难辨真伪,正在紧张的节拍中,观众将一步步接近真相。


久美成列为什么念拍一个这样的故事?作为97年的新人导演,他如何带领剧组,完成一个商业类型片?


以下是导演帮和他的对话。




导演帮:您是根据小道完成了改编创作,我念首先问一下,您觉得这部小道一开始为什么会接收到您,它当时具备了哪些要素让您觉得有影视化改编的基础?


久美成列:这个小道有很多元素都很接收我。


一方面是它发生正在西部,发生正在藏区冰天雪地的环境下,这个环境里不断地有外来者闯入。盗猎分子和警察身上背负的故事、身份下人物的造型和行语都非常有张力,也非常有西部片人物那种粗粒度的质感。


可能我从教电影以来就很喜欢西部电影,最早看到的是陆川导演的《可可西里》,再看到冈萨雷斯的《荒野猎人》,像莱昂内的《荒野大镖客》《黄昏双镖客》《黄金三镖客》,再到昆汀的《八恶人》,他们的西部片里人和人之间的对抗都非常间接,充满了男性荷尔蒙。


其次,我念拍一个类型片作为毕业作品,刚好这个小道有很多类型片的元素正在,比如道警匪的追逐枪战,有了这些元素就能够把小道扩展成一个类型片。它也有从头贯穿到尾的悬疑,这样一部小道比较适合去改编。


再有一个点可能是,作者正在小道里对护林员本身心念活动的描写其实有很多。我之前也喜欢看茨威格的小道,由于他会把人物的内心描写得非常细致,这种细致的描写会戳中我本人内心比较敏感的那一部分。我觉得把护林员这种敏感的内心从文字转换成为动作、转换成为影像有很大的空间。



导演帮:原小道大概的篇幅和体量是什么样的,作者江洋才让老师的文教作品正在藏族文教里面处于一个什么样的位放呢?


久美成列:原小道其实篇幅很短。你看完之后会感觉它非常简洁明了,节拍又很快。它的结尾跟片子的结尾有点像,是一个开放式的结局,小道结束得可能更早,结束正在一切人聚集到木屋里,准备开始最后大决斗的时候。这个时候谁是盗猎分子、谁是警察也没有明朗,以致根宝到底来木屋做什么也没有明朗。这个时候,根宝盗盗地拿起一把斧子,斧子上闪着寒光,故事就结束了,所以这是一篇让人意犹未尽的短篇小道。


我看藏族作者的作品本身也不是特地多,但是我觉得他是一个很不一样的作者,他的小道也会有类型片的质感,设念力也愈加丰富。


其他作者可能是非常现实主义地描写具体的人,但江洋才让老师的作品适合拍成类型片。还有一部小道叫做《老灵魂》,讲一个死去的灵魂不断正在村子里逛荡,然后发生的一些故事。还有一个跟赛马相关的故事,我感觉也能拍成一个很有意义的类型片。



导演帮:故事发生正在一个比较空阔的环境里,护林员桑杰孤身一人辨别其别人到底是他的朋友还是他的敌人。时代背景设正在90年代中期,自然环境也是比较恶劣的。不管是戏剧情境的设放还是人物的塑造都是比较极致的戏剧设定。您觉得这样的设定出于什么样的考量?


久美成列:正在写剧本的时候慢慢会明白你需求一个什么样的戏剧情境,需求给这些角色的动作以合理性。比如道警察,为什么他们出车祸之后,伙伴死了,却不第一时间联系外界请求支援,他们为什么必定要走到护林员的木屋里觅求协帮。


我们之前做了很多调研。90年代首先通讯非常不发达,特地正在森林里更是联系不到外界。护林员可能是那片林子里独一能够协帮他们的人,护林员本身逢到这种情况也非常危夷,他们大部分情况下也只能靠本人,如果念报警可能需求走一个小时山路到林子外面最近的村庄或者县城打电话,然后才能得到支援。正在90年代的环境下,这个条件愈加极端,正在这个情境里人类只能靠本人的力量勤奋生存下来。


导演帮:这个片子不管是类型化的程度还是视听呈现的风格都和我们之前看到的其他藏地电影很不一样。现正在很多年轻导演进入电影行业可能会选择成本较低、拍摄手法容易一些的文艺片入手。但是您反其道而行之,第一部作品选择了愈加类型化的呈现方式,念问一下为什么选择以类型片切入。


久美成列:可能有一个很主要的缘由,是我比较侥幸,能够觅到一些资源支持我完成相对体量比较大的创作。


毕业的时候我也念过要拍一个作者性强、注沉自我表达的电影,念拍一个跟我的成长经历相关的、觅觅身份认同的故事。但是我也听了一些前辈的看法,他们认为这个故事先放个几年比较好,等我有了更多生活经历或者对藏族文化本身有更深刻的理解当前再拍,这个时候拍出来的作品会更深入一些。所以我就先放弃了拍摄那个片子的念法。


正在大教期间我拍了很多短片,都是比较偏类型的,我很喜欢类型片。看到这篇小道当前,我觉得它符合一个西部类型片的框架,很适合改编,于是就选择先拍一个类型片。



导演帮:您刚才也提到,正在以前教电影的时候可能看过很多具有西部片风格的作品,念问一下正在剧本阶段或者前期策划的阶段,有没有参考影片做借鉴呢?


久美成列:我之前跟你提到过《荒野猎人》《荒野大镖客》,再加上《黄金三镖客》,可能这几部片子对我来道影响比较深,看到小道的时候,特地他们几个正在木屋里对峙的那场戏,固然人物安排上可能不是很丰富,但是它经过镜头的蒙太奇建筑了紧张感。剧本里关于角色眼睛和手的细节最终也用特写镜头呈现出来,建筑出这个段落的节拍感和一种紧张的氛围,这是大方向上的一种影响。


其次比较纤细一点的影响,比如《荒野猎人》里面那个广角揭面的镜头,你能从那种镜头里感觉到人内心的恐惧或者道他的挣扎、他的愿视、以致道内心一些扭曲的成分,这个呈现方式也很适合呈现我这个片子里角色的一些形状。同时揭面的镜头也能让你清晰地看到每一个人身上的细节,包括身上的伤疤、皮肤的色彩、衣服上的污渍等等,这些细节能够让每个观众进入到故事的氛围里,这对我来道也很主要。


《八恶人》给我的影响主要正在空间的设计和安排上,正在那个木屋里,你能看到人们分布正在木屋的不同位放,有很明显的指向性,我们对空间的安排也是很丰富的。所以正在设计这个木屋的时候,也是搭了一个很大的木屋,以致要比原小道里描述的大个五六倍,我们也对木屋里面的空间做了很主要的规划。当这几个人从冰天雪地里进入木屋当前,他们干的第一件事情就是围着炉子取暖,所以安排最多最复杂的地方也刚好盘绕这个炉子,我们把炉子放正在了整个木屋的核心,也就是画面的视觉核心。


其次就安排了书桌的位放,由于念凸显护林员正在情境当中的权力高位,就把书桌就放正在了相对比较主要的左边位放,这是从《八恶人》里借鉴比较多的地方。


导演帮:关于道事视角的问题,这个片子大致分成三个视角,共同组建起来一种道事,三个角色的视角都有道事的不残缺性,但最后由观众还原整个故事的真相,您为什么会选择这么一个非线性的道事机制?


久美成列:这个道事的结构跟小道本身也挺类似的,有一点像《罗生门》的道事方式,护林员正在这个故事里面本身充当了一种观看的视角,如果用线性道事的方式,全部的真相都很快向观众揭示了,可能护林员本身判断真假的环节也就不具有了。还是期视观众能够被护林员带到他本人的视角里感逢到这种真假的倒错。


导演帮:也有观众发问过,为什么片名会叫《一个和四个》,还念问一下片名的寓意。


久美成列:这个片名衍生出来的意义挺多的。


一开始读小道的时候我认为“一个”代表这个护林员,他的生活形状相对比较单纯,本人的内心的世界也没有那么复杂,他所接触的社会也并不复杂,是很单纯的一个数字。“四个”代表这四个闯进他的木屋里面,每一个都心胸鬼胎、各有动机的人,是复杂人类世界的一种意味,一和四就是这样一种对比的关系。


当片子做完之后,也有观众道“一个”可能是那头鹿,我之前没有念到那头鹿,由于原作小道里对于这头鹿的描写很少,更多的是一个意向,但正在改编小道的过程里可能就把这种意向变得更实,融进整个道事里面了。但是观众看完片子的感觉可能腾跃出了人类世界的维度,是一种很灵性而原始的东西,我觉得这种念法也挺有意义的,所以我现正在更倾向于把“一”理解成那头鹿。



导演帮:桑杰住的那个木屋当时是外景拍摄的还是单独搭建了一个棚景,拍摄地点是正在山西省祁连县吗?


久美成列:那是外景,正在山西山西州的祁连县。


导演帮:这个拍摄环境当时是怎样觅到的,这种恶劣自然环境形成过什么拍摄上的困难吗?


久美成列:觅到这个景的过程其实挺漫长的,我们几乎跑了山西的各个地方,山西林场比较多,但就是由于海拔低,下完雪之后很快就化了,我们就去了山西州,离山西比较近,然后有很大的一片原始森林,树也特地粗壮,冬天可能也有一些积雪,问题是那片林子里拍摄的车辆进不去,最后放弃了。


后来就去了山西的这片林场,其实本来那里是一片景区,被当地政府建筑得非常完美了,里面的道路也都是很新的水泥路。


我们去看的时候,一开始都挺失视的,觉得无法达到90年代的成效,准备走的时候天都快黑了,正在高快路上看到一条小溪,旁边有一片林子。林子不大,我们念着去碰碰运气,跨过小溪走了很久,结果发觉林子中间还有空地,好像很适合搭建护林员的木屋,又觉得要赶紧觅一条通来这个林子里的路,刚好有一条路是从公路延伸过来的,距离很近,同时那条路也没有向逛客开放。相当于很巧合地发觉了那个地方,正在那搭了这个木屋。


导演帮:当时是怎样把室内室外两种环境有机组合正在一同,正在布景或者道是妆造上做了哪些勤奋,才做出了影片最终念塑造的这种成效呢?


久美成列:念塑造出冬天里很冷的环境,非常萧条、残酷。搭木屋的时候选用什么样的木材都是有讲究的,我们美术指点特地去觅了粗糙、有质感的木头,搭完之后又花了差不多一周的时间把木头的芯喷黑,究竟护林员正在里面生活了很长时间,炉子里面的烟要把木头熏得很黑,色调和质感上才符合那种氛围,有比较实正在的感觉。


再就是木屋里面的陈设,我们也去了附近的很多村庄一点一点搜罗,特地觅上了年代的柜子、盆子放到这个木屋里,建筑出90年代的感觉。衣服也是,周围搜罗羊皮袄子,觅了很多祖辈生活正在牧区的朋友,把他们家里不断穿着的羊皮袄子借来给演员穿上,几乎每一个细节都不放过,建筑出这种年代感。


导演帮:正在镜头行语的选择上,就像您前面道的,用了很多揭脸的镜头,室内的时候每个角色的特写镜头都比较多,对他们面部比较紧张以致是比较扭曲的表情有极致化的呈现,正在拍外景的时候换用了一些大全景。您正在拍不同画面和不同类型情节的时候,是怎样选择镜头的呢?


久美成列:其实木屋里面的戏大部分都是很紧张的。由于它是一个相对逼仄的空间,又不断有陌生人闯入,人和人之间会互相试探、互相揣度、互相观察,我觉得需求有很多的特写镜头告诉观众关于角色之间的眼神和动作,这样才好去建筑出那种氛围。包括用鱼眼镜头去揭面呈现他们不一样的形状。但跳到室外之后,很多时候需求呈现他们疲惫的形状,比如道正在林子里面走了很久很久,也需求配一些慢慢挪动的镜头。


展现室外的自然环境就会有很多全景镜头,但是当愈加揭近人性本身的时候,比如人和人发生激烈对抗,或者内心的饥饿感迸发的时候,特写镜头又会变多。特写镜头和全景镜头的区别就正在于是要具体表现一个人还是表现人与自然之间的关系。当你更揭近人,景别就会更紧。当你更强调人和自然之间对比的关系的时候,可能就会用全景。



导演帮:关于影片的声音设计,感觉声音的素材量比较丰富,不只能听到人声、枪声,还能听到鸟叫声,包括当时他们正在抢肉吃的时候还用了一段电子音乐。念问一下您对这个影片的声音后期规划,当时是怎样考虑的?


久美成列:其实更多细节的处理都是声音指点李丹枫老师完成的,包括正在片子里听到的狼嚎或者鸟叫,他们出现的时机都是李丹枫老师来把握。他对于片子的戏剧性和人物内心的理解都比较深,所以他知道什么时候放什么声音对于推进情绪是有协帮的。再一个,为了建筑林子本身的灵性或者原始的气味,所以加了很多鸟叫声,不会让林子显得空空荡荡的。


正在声音设计上,视听的感觉能够建筑出很强烈的沉浸感,让你不断被护林员带着走。所以李丹枫老师正在声音的后期上就念做沉浸式很强又有类型感的声音风格,他会让观众听到这些声音的时候,仿佛就正在他们的耳边发声。所以他后期把每一个演员的台词都沉新录了一遍,才能听得这么清晰、这么近。片子当中的任何一个细节都能够传送情绪,比如道人和人衣服发出互相摩擦的声音,炉子冒气的声音,最终尽可能让观众不断沉浸正在这个故事的氛围里面。


导演帮:当时拍完这个影片该当是2021年,距离现正在过去两年了。您觉得现正在公映当前本人的心态有没有发生一些变化?


久美成列:我觉得片子上映之后进入市场的评价体系,是进入了一个很残酷的考场。正在这个考场里有很多现实要素产生作用,进入市场之后,你会愈加间接地感逢到票房和传播度这些要素对电影产生的影响,你其实不太甘心做了一个成色本身达标的片子但没有被更多的人看到。不过正在目前这个阶段,影片能够公映就算是最大的成功了。


导演帮:除了这部影片的类型化和风格化,还是您提到的不同于以来藏地文艺片的、更多制作部门的协同作业,您觉得这部作品的开创性还表现正在哪里?您个人的收获又有哪些?


久美成列:一开始拍这个片子,我没有标新立异的念法,还是从本人的能力和爱好出发才选择拍这样一个类型的故事。跟这么多新部门去合作谐和、拍摄一些比较复杂的场景安排,这样的体验对于我们是宝贵的,看到了将来更多的可能性。这能够道是一个台阶,接下来我们能够拍摄更多愈加复杂的东西,拍摄愈加类型化的故事,探求一种新的可能性。



导演帮:您之后的拍摄计划和将来的创作路径是什么样的,最近有新的规划吗?


久美成列:现正在写的剧本也更多正在来类型片的方向去靠,有一个发生正在内地的故事,有一个架空的发生正在牧区的逛牧民族故事,这两个故事都跟我本人的成长经历和生命体验相关系。


之后的创作方向可能也会是这样的,只拍本人有深刻领会的,但又更偏类型的一些电影。



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