《后来的我们》、《一出好戏》、《从你的全世界路过》这些耳熟能详、观众喜欢的电影正在市场上都取得了成功，作为商业电影，正在它们成功的背后离不开制片人的运筹帷幄，存心良苦。制片人安韩瑾

安韩瑾，资深制片人，以上这些电影都是他以制片人身份沉点参与的。安韩瑾从业经历非常丰富，因导演系停招，他凭仗优异的成绩考入上戏表演系，和徐峥成为同班同教。正在做了五年话剧演员之后，他还是无法放弃电影梦，又一头扎进电影剧组。

《杜拉拉升职记》剧照

从演员、施行导演、到副导演、导演这些职位他统统尝试并出色胜任，正在给徐静蕾导演的《杜拉拉升职记》做施行导演时，正在大家的极力引荐下，他开始尝试转做制片人。道到此处，安韩瑾笑着道：“此前的剧组经验，为我做制片人提供了很多‘养料’，让我转做制片反而更随手。”

正在电影产业中“制片人”都是一个颇为奥秘的角色，观众会关心镜头前的演员、会打听镜头背后的编剧和导演，却鲜有人知“制片人”的主要性，其实，制片人从电影筹备拍摄、直至最后登上大银幕的每个环节，都是电影诞生的关键人物。

最近我们和制片人安韩瑾老师聊了聊，从制片人必备技能到具体制作建议，安韩瑾都给出了非常精细的回答。

处理问题，只是做制片人的基础

安韩瑾正在采访中不断强调，处理问题、预判问题对于制片人而行非常主要。“我事先会预判拍摄过程中可能会发生哪些问题，提早觅到处理问题的办法或制定好备用方案，这种预见性就能够把剧组的丧失降到最低。”

拍电影就是不停地处理问题的过程，如何把影响降到最低，这对制片人来道是完成工作的主要标准。

当剧组开过创作会之后，对于制片人而行曾经清楚众主创对于剧本的念法。正在实现这个目标的过程中，其实就要预判问题的发生，要尽可能把影响降到最低。比如场景会不会出现问题，摄影器材能不能支持完成拍摄…一切问题都要根据主创们的创作念法提早预判好。“处理一件事情能够用各种各样的手段，但经验和能力会决定你有没有可能用最小成本去处理大问题。”当道到经验问题时，安韩瑾这样回答。

《后来的我们》片场照

对于问题的预见性，固然安韩瑾认为是性情使然，但从他的各种精细的准备工作来看，能够发觉这种预判问题的能力一方面来自经验积累，还有一方面是来自案头准备工作的精细程度。

“当制作计划完成，以及确定了拍摄场景后，我会带领制片组把一切的场景全部进行一遍摸底。”每到一个具体场景，安韩瑾都会请求制片组正在具体场景下，根据要拍摄的内容进行具体议论，来预判正在这些场景中可能会出现什么问题，以及如何觅到处理方案。“比如我们拍摄外景经常会逢到交通问题，这就需求提早和交通部门或者社区做好报备。如问题真的发生了，那我们能够快快精准地联系对接人。其实一切的问题只需认真去沟通，基本都能处理。”

前段时间不少城市由于疫情发生封控，也正是由于他提早预判了这种情况的发生，才让拍摄项目未受影响。临时改戏或者更换拍摄场景，将对剧组形成巨大的成本压力。但因疫情的不确定性，放弃或更改拍摄，这其实对剧组而行都非常难下决定。“我不断正在关心旧事动态，很早做好了预案，之后再根据疫情动态进行人员调整，这样就能合理合法并按照规定完成拍摄任务。如果没有提早做好准备，这次封控对我们剧组来道是影响是巨大的。”

经过本身专业性为项目保驾护航

对于新人导演来道，最大痛点正在于如何同市场快快接轨。而制片人的职责恰恰是经过本人过来的制片经历和专业性协帮导演获得成长。

当道到如何看待制片人这一身份时，安韩瑾注释道：“从资方的角度来讲，制片人是一个专业和担任任的管家，管理好抛资人的抛资。对于合作的导演来道，制片人该当是一个热诚、平安的合作伙伴。对于整个剧组来道，制片人是一个领导者，也是主心骨。你要给集体建立决心，让大家感觉到是正在一个团队工作，并且是正在做一件非常值去做的事。”

安韩瑾

其实，制片工作对于当下的市场而行已非常成熟，比如正在预算和周期上有了很多案例可参考。类型、制作体量也已发展成熟，制片组能做的工作也是正在这个体量之内完成制作。但正在十多年和电影的摸爬滚打中，安韩瑾与徐峥、张一白、黄渤等导演密切合作，制造出了一众优秀作品，这为他制片生涯积累了众多经验。他知道如何把钱花到有用的地方，花到真正能进步影片质量的地方。

 “正在研读剧本时，我会把我认为导演最念表现，或者最华彩的几场戏勾画出来。有时候导演会特地有创作热情，认为每场戏都非常主要，但实际上一部电影能够承载的音讯有限，戏与戏之间也需求节拍，这些都需求创作者冷静下来做出判断。一场戏的主要性如果我和导演达成共识，那我们肯定会全力以赴。而如果不能达成一致，我们就需求根据剧本的具体内容进行议论。这也需求制片人必须清楚了解故事内容、到底哪些戏份主要，哪些戏份能够舍弃。”

当然，做制片人还有一个非常主要的功能需求他来完成。例如觅觅主创，组建制作班底，如何进行前期筹备，怎样判断项目能否能够开机。针对这些具体问题，我们也约请安韩瑾老师分享了他的经验：

关于主创的选择：

正在演员的选择方面，我非常尊沉导演的看法，由于导演是从角色的角度来考量的。正在前期议论阶段，我会发表我的看法看法，但是当导演确定了演员后，我会全力支持。

《后来的我们》剧照

正在摄影、美术、声音…其他专业主创上方面，我首先考虑的是这些主创对于剧本的认知和热情，观察他们有没有创作的冲动。还有非常主要的是，观察大家的创作三观能否一致。创作需求热情，只要当团队的价值观达成了一致，才能够觅到一个创作方向，不然很难合作。

如何进行前期筹备：

前期创作准备非常主要的一点是经过剧本来进步整个剧组的精确性。主创们是不是能够精确地达成一致，按照既定目标去准备，这点非常主要。这个效率还和制片人给剧组做的规划紧凑与否也有很大关系。如果经过三、四个月的筹备，开拍之后发觉大家没有达到一致，就会形成许多工作不停地更改，这相当耗费成本。而达成一致，然后奔着一个目标勤奋，筹备计划又做的精确紧凑，其实很快就能开机。

判断能否开机的标准：

首先，需求导演给我一个明确的音讯，告诉我剧本准备好了。导演是最了解整个故事的人，只要当他做出这个判断后，才有后续议论的可能性。之后，就是我要结合导演给到的剧本以及其他音讯，来判断我们的制作预算能否支持完成拍摄，当然还有最主要的一点——主要演员的档期能否合适。

安韩瑾正在开机仪式上发行

开拍之后，如剧本需求建正，会不会形成停机？预算能否支持剧本的建正？如果发生延期、超出预算，我能不能处理掉问题？这些音讯的预判对我来道非常主要。如果判断这些事情发生的可能性不大，或者不会形成太大影响，那我就认为可开机。如非要一个量化标准，其实普通剧本准备到60%—70%开机就不会有太大问题。导演正在具体拍摄时都会对剧本有所调整，很多问题也只能到了具体拍摄时去处理。

念要正在前期准备阶段做到完美无缺是很难的，拍电影就是不断不断处理问题的过程，只能正在做的过程中逐渐完美。

尊沉是一切工作的前提

出于职业缘由，安韩瑾对市场上的项目也经常会有一些考虑及分析。成功的电影肯定是具备了天时、地利、人和，对于没有取得料念成绩的电影，他认为更有分析价值。

“没有取得成功的缘由大概可归为两点：首先，从创作本身来讲，创作者正在创作过程中患得患失。什么都念要，又什么都怕得到。当有了这种犹疑的创作态度时，就很容易出现‘四不像’的电影。其次，从更高的概念上来道，有一些商业电影太过自我表达，没给观众对当的尊沉。正在做商业电影时，如果创作者太迷恋于自我表达，把观众完整抛到一边，最终片子大概率会失败。”

而这个“尊沉”，其实对于安韩瑾来道分为几层意义，一部分是对剧组工作人员的尊沉，一部分是对导演的尊沉，最主要的是对于观众的尊沉。

《一出好戏》剧组拍摄中

“拍一部戏，人是最主要的。所以我请求制片组务必把剧组每一个人的生活都必须照当好。这是制片组必须做的事情，而且是必需要做好的事情。”安韩瑾不断正在强调对于人的尊沉，正在他的‘照当好’的标准里，一个是让大家有充脚的时间休憩，拍摄节拍上不要任意把时间拉长。还有就是按时吃饭，勤奋给剧组伙伴们创造优秀的休憩条件。人性化就让人更舒服一些，只要安居才能乐业。要让剧组人员安心正在一个剧组中享用创作，就必须给他们一个非常好的环境和身体形状，正在某种意义上这也是一种管理。

沟通对于创作来道非常主要，这是能够按照计划施行的主要标准之一。“我会仔细肠研讨剧本，然后和导演进行深入沟通。”而如何沟通，也表现了对于的导演尊沉。作为制片人，安韩瑾首先根据剧本的难易程度仔细梳理拍摄计划，再与导演进行精细沟通。如导演认可，就会按照计划进行更细化的操作。如有分歧，就会具体情况具体分析。

三年的疫情令电影行业逢逢了困难，安韩瑾以乐观豁达的心态去看待。“这几年下来，我现正在接触下来的年轻创作者念绪更开放，比疫情之前更结实。大家经过这几年得到了沉淀积累，有了更多的考虑观察，疫情一旦过去，我置信后面会出现新东西，和前几年完整不一样。”

 “这个时代不需求一鸣惊人，只需你能够正在前行，将来就有可能惊人。”三年时间，市场和观众不断正在成长，保持波动的心态非常主要。观众越来越理性，能够接受的内容也越来越高级。“热诚的情感才能打动人，现正在这种社会环境下，从创作或者故事上来讲，我认为该当多做一些小人物、大情怀，更暖和、更具人情味的片子。疫情过后，大家可能更需求直击心灵的暖和。”

对于电影来道，除了类型、卡司、故事之外，真正能够让电影破圈的正在于“情感”，这是曾经被市场证明的规律。除了早期国内电影市场的类型红利，念要正在市场破圈的影片必然需求正在内容保障的基础上经过情感共鸣来接收观众。而这种情感共鸣，就是来自创作者对于观众的尊沉。

-全文完-